Quand deux de nos chouchous se rencontrent on est logiquement obligés d'aimer!
Theophilus London dont on t'a parlé plusieurs fois prépare la sortie de son album Vibes (avec dans le rôle du producteur exécutif "lui", donc on imagine déjà le bruit que ça risque de faire
Si le trio sud-africain emmené par Ninja et Yolandi Visser (et, bien caché derrière ses platines, Hi-Tek) ne brille pas toujours par son excellence niveau son (et encore, même là on est réceptifs! Allez savoir...) il faut reconnaitre que visuellement ils ont su imposer leur marque de fabrique.
FKA Twigs se met en scène pour promouvoir les Google Glass!
A la fois actrice et réal pour cette pub en forme de court métrage, la chanteuse met en avant les atouts produits (vous avez dit Brand Utility?) avec en guise de bande son, deux de ses morceaux : Video Girl et Glass Patron.
New-yorkaise de 25 ans, Elle King a écumé les Etats-Unis avant de s'établir dans la Big apple. Elle débute sa carrière en se produisant à Brooklyn et Harlem. Son style musical va de la country au rock en passant par la soul et le blues.
La charmante Tove Östman Styrke nous revient avec un nouveau clip tout frais! La jeune suédoise qui avait été repérée dans Sweden Idol en 2009 (dans lequel elle s'était hissée à la troisième place du podium) nous présente la vidéo de Borderline premier single de l'EP éponyme qui sortira le 23 novembre prochain.
Joe Innes, compositeur-interprète,a débuté en solo en écumant les scènes londoniennes avec sa musique anti-folk pendant de nombreuses années. C'est fin 2011 qu'il forme The Cavalcade, un groupe d' indie-folk. S'en suit, la sortie d'un premier album : The Frighteners (2012) pour l'enregistrement duquel, Joe a vendu la moitié de sa collection de comics pour payer le studio. Ce premier album a eu un très bon accueil et de la part du public et de la part de la presse musicale : Tom Robinson de la BBC6 l'a juste qualifié de "brillant".
Voici God Only Knows I Tried, extrait de leur EP, Brian, I'm a Genius Too sorti en juin dernier. Des morceaux avec des références à la culture pop qui susciteront sans aucun doute le même accueil que le premier album.
Le 02 juin prochain marquera le retour de l'un des groupes phares de la scène rock de Manchester depuis près de 30 ans, James, avec La Petite Mort, premier LP depuis 1998 et le succès de Hey Ma. On a pu écouter tout cela et on peut te dire que tu ne vas pas être déçu!
Produit par Max Dingle (Muse, White Lies, Killers) l'album est très personnel et tourne principalement autour de la Mort, Tim Booth ayant été particulièrement marqué ces dernières années par la perte de proches comme il l'explique ci-dessous.
"Lyrically most of these songs are infused with death. The death of my
Mother and a friend who I adored. My Mother passed at 90 in my arms and
it was so clearly a birth of some sort, that it left me in a state of
rapture for quite some time; that may have some bearing on why this work
is uplifting not mournful. Being present at a birth, for an infants
first breath, and at death, for a parents last one, seemed to me to be
the same thing. I thought, my God, if this is dying that’s great, Ive
got that sussed."
Tim Booth
Loin d'être noir, l'album ressemble plus à un hymne à la vie avec certes ses moments de nostalgie. On y aime particulièrement: le clavier de Mark Hunter, sur Quicken The Dead, le tube en puissance Moving On, et notre gros gros coup de cœur Bitter Virtue.
Pour te faire patienter jusqu'à la sortie, et pour que tu ne sois pas en reste, deux extraits en vidéo: Interrogation en session acoustique pour Disorder UK et le clip de Frozen England, l'un des trois morceaux dévoilés en février en guise de (très alléchants) teasers.
Formé en 2011, Temperance Movement, groupe anglais, est emmené par le chanteur Phil Campbell dans une tradition blues rock à laquelle s'ajoute des sonorités tirées du panel rock allant du hard à la mélodie : chaque membre du groupe apportant ses influences et coopérant à l'écriture ainsi qu'à la composition des morceaux.
2013 a été l' année du groupe outre-Manche avec un premier album éponyme sorti le 16 septembre sous le label Earache Records, et la nomination par Classic Rock Magazine de "meilleur groupe de l'année".
Voici leur premier clip, tout fraîchement sorti, pour le morceau Take It Back !
Paul Hegley Band est un groupe Blues-Rock britannique du Bedfordshire emmené par Paul, neveu du poète-performeur-auteur-compositeur John Hegley . On les compare entre autres au groupe The Jim Jones Revue et on leur souhaite au moins le même parcours avec la sortie de leur album, Shelter, qui est prévue pour le 14 avril 2014.
Leur influence musicale va de Stevie Ray Vaughan à The Black Keys et on la retrouve au fil des morceaux. Voici le premier titre de cet album, Smoke and Liquor dans lequel on notera la guitare qui enchantera les fans de cette instrument.
Un album à écouter sans modération et un groupe à suivre.
Spiritualized
...groupe de rock
...made in Rugby (Angleterre)
...avec 20 ans de carrière dans les pattes grattes
...annonce son grand retour
...et de quelle manière!
Hey Jane
...premier extrait particulièrement jouissif
...de leur prochain album
....Sweet Heart Sweet Light qui sortira le 17 avril.
En guise de visuel
...un clip un court métrage vraiment bien foutu
...réalisé par AG Rojas
...avec dans les rôles principaux
...la Drag Queen Tyra Sanchez (James Ross)
...et son propre fils Jeremiah.
Pour finir ce loin weekend (ou te remettre du boulot si l'astreinte l'a emporté...) en douceur Tell me a tale (tiré de l'album éponyme sorti aujourd'hui) de Michael Kiwanuka. De la soul rétro et surtout une voix que j'aime particulièrement et qui a pas mal fait parler d'elle ces derniers mois en France, avec notamment une série de concerts qui était apparemment très très bons..
Et comment ne pas préciser que le jeune homme n'a que 23 ans, juste hallucinant lorsque l'on écoute son album et que l'on constate l'impression de maturité musicale qui s'en dégage!
[extrait des...] Paroles:
Tell me Tale that always was Sing me a Song that'll always be Tell me a Story that I can read Tell me a Story that I believe
Paint me a Picture that I can see Give me a Touch that I can feel Turn me around so I can Be Everything I was meant to Be . Show me some Strength that I can use Give me a Sound that I won’t refuse Tell me a Story that I can read Tell me a story that I believe
Je n'ai découvert que très récemment Anna Calvi au travers des vidéos qu'elle diffuse sur la Toile. Dès les premiers accords j'ai su que j'allais accrocher... quelques semaines plus tard je me rend compte que ce n'était qu'un euphémisme!
Je ne tomberai pas dans le jeu des comparaisons. Je comprends que des noms tels que PJ Harvey, Patti Smith ou Jeff Buckley aient été dans tous les esprits à la sortie de l'un de ses concerts auquel j'ai eu la chance d'assister. Pour moi elle dégage quelque chose de très personnel, voire d'unique.
Cette jeune demoiselle m'a réellement donné des frissons, son visage et son regards sont pour moi aussi sublimes que sombres et sa voix vient compléter un tableau aussi excitant et sensuel que perturbant par moments! Le trio qu'elle forme avec Mally Harpaz et Daniel Maiden livre une musique intense et entêtante. Mais au-delà de ça cette chanteuse dégage quelque chose que j'ai vraiment du mal à définir mais que j'aime profondément.
En résumé, elle a un charme impressionnant, un charisme qui suffit a te captiver durant toute la prestation, et surtout des compositions tour à tour séduisantes ou mystiques. Bon j'arrête là mais tu auras compris que je ne serais pas contre un concert privé en tête à tête avec cette belle italienne (qui a grandi à Londres)...
Il va falloir attendre la rentrée pour découvrir le résultat de son travail en studio à paraître sur son premier album distribué par Domino Records (Franz Ferdinand, The Kills ou Arctic Monkeys). Le succès sera sans aucun doute au rendez-vous pour sa musique qu'elle définit comme suit :
I see my songs as mini films; I want to take the listener into another world for the space of a song. I always want to create a real sense of atmosphere. It is really important to me that the music dictates the story as much as the lyrics do - much like a film score. Both musically and visually I want to evoke a sense of passion, I'm interested in portraying romance which at the same time feels mysterious and sometimes dark
Tu vas pouvoir te faire une idée avec une reprise de Surrender d'Elvis (paroles below... on finira le post avec la version du King) puis un passage que j'aime beaucoup pour une interprétation de Joan Of Arc de Leonard Cohen, et on fini avec un titre live : I'll be your man.
[extrait des...] Paroles :
When we kiss my heart's on fire Burning with a strange desire And I know, each time I kiss you That your heart's on fire too
So, my darling, please surrender All your love so warm and tender Let me hold you in my arms, dear While the moon shines bright above
All the stars will tell the story Of our love and all its glory Let us take this night of magic And make it a night of love
Won't you please surrender to me Your lips, your arms, your heart, dear Be mine forever Be mine tonight
On a tous des refrains, des chansons, qui déclenchent en nous l'irrésistible envie de chanter à tue-tête (et pas toujours très juste, mais passons...). En bonne place parmi les miennes, figurent ce Bankrobber des Clash, un titre qui n'apparait sur aucun de leurs albums studios, mais qui sortira sur la compilation Black Market Clash.
À la base je comptais publier ce post il y a déjà un moment à l'occasion de la sortie du film Rocknrolla. En effet, à l'instar de ses autres films le dernier Guy Ritchie en date bénéficie lui aussi d'une bande originale de très grande qualité! Une marque de fabrique un peu à la manière de Tarantino!
Je t'en avais d'ailleurs déjà parlé il y a bientôt trois ans, avec la B.O. de Lock, Stock and Two Smocking Barrels, les 18 with a bullet, Police and thives (avec là aussi les Clash...) ou encore le thème de Zorba venaient apporter tour à tour une profondeur, un atmosphère décalée ou au contraire dramatique aux actions et aux personnages. Il en est de même pour celle de Rocknrolla.
En réécoutant Bankrobber, comment ne pas penser à cette scène dans laquelle apparait le très décadent Johnny Quid qui se revoit dans la peau du petit John Cole et se remémore les "doux" rapports qu'il entretenait avec son beau-père...
[extrait des...] Paroles:
My daddy was a Banrobber But he never hurt nobody He just loved to live that way And he loved to steal your money
Some is rich, and some is poor That's the way the world is But i don't believe in lying back Sayin' how bad your luck is
So we came to jazz it up We never loved a shovel Break your back to earn your pay An' don't forget to grovel
%2Bft.%2BE-40.jpg)
